Dio: Marzyciele nigdy nie umierają (teraz w Showtime) to długo oczekiwany dokument o największym heavy metalowym piosenkarzu, jaki kiedykolwiek był lub będzie. Przepraszam, Rob Halford, Bruce Dickinson, Ozzy Osbourne i King Diamond – Ronnie James Dio miał płuca jak nikt inny i dobrze o tym wiesz. Reżyserzy Don Argott i Demian Fenton – duet stojący za kolejnym przełomowym heavy metalowym dokumentem, Ostatnie dni tutaj , o burzliwym życiu wokalisty Pentagramu, Bobby'ego Lieblinga - zebrał tę żywiołową biografię autoryzowaną przez wieloletnią żonę i menadżera Dio, Wendy Dio. Daje nam to prawie kompletny portret jednego z prawdziwych, uczciwych wobec Lucyfera wielkich mistrzów hard rocka i metalu, wyjątkowego człowieka o wyjątkowym głosie.
DIO: MARZENIE NIGDY NIE UMIERA : STRUMIENIOWAĆ CZY POMIJAĆ?
Istota: PODTYTUŁ: 1983 (uwaga: tak naprawdę to nie jest rok 1983). Długowłosy nastolatek wbiega po schodach i upuszcza „Holy Diver” Dio na gramofon i zaczyna srać. (On naprawdę nie traci swojego gówna – jest aktorem w jednej z kilku kiczowato-zabawnych scen rekonstrukcji spekulatywnej fikcji tego doktora. Ale dzieciak wygląda tak, jak ty lub ja, kiedy mieliśmy 14 lat i cholernie podnieceni, by upuścić igłę na nowa płyta metalowa, która prawie na pewno doprowadzi naszych rodziców do szaleństwa.) Czekajcie na nadchodzącą Praise of Dio: od zabawnego piosenkarza/aktora Jacka Blacka, krzykacza Judas Priest Roba Halforda, niesamowitej rockmanki Lity Ford, weterana rocka DJ Eddiego Trunk i innych. „Po prostu coś w nim było” — mówi ktoś w tle, a ja na to odpowiadam: tak, oczywiście, gdyby czegoś o nim nie było, prawdopodobnie nie powstałby o nim film dokumentalny, a to coś o nim to było naprawdę coś, zdecydowanie był JEGO GŁOS, cudownie marmurkowy, warczący baryton, który przyprawia mnie o gęsią skórkę na samą myśl o usłyszeniu go.
Ale głębokie zanurzenie się w zawiłości umiejętności wokalnych Dio zostaw śpiewakom operowym reagującym na szalonych rockowych wokalistów na YouTube. Ten dokument przenosi nas do domu Dio, w którym nadal mieszka wdowa po nim Wendy. Pełen jest elementów z ciemnego drewna, rzeźb i rzeźb pasujących do człowieka, który pisał piosenki, w których dzikie sny, mistyczne tęcze i zabijanie smoków były inspirującymi metaforami pełni życia. Wendy wyciąga trąbkę. To był oczywiście Dio, ten sam, w który grał dawno temu, kiedy był Ronaldem Jamesem Padavoną w maleńkim Cortland w Nowym Jorku. Jego twardy ojciec kazał mu ćwiczyć grę na waltorni przez trzy godziny dziennie, co przygotowywało i ćwiczyło jego płuca i przeponę, by stać się piekielnie dobrym śpiewakiem. To było coś, czego na początku nie chciał, ale mikrofon został mu przekazany, a kiedy pozwolił się rozerwać, to było to: narodziny A Voice.
Spotykamy zwariowanego kolekcjonera Dio, któremu zazdroszczę posiadania wielu wczesnych nagrań tego człowieka, od występów na trąbce po ballady w stylu Toma Jonesa. To były lata pięćdziesiąte. W ciągu następnej dekady Dio koncertował z zespołem coverowym, który nauczył się całych albumów Beatlesów do swojego repertuaru, zanim utworzył coś, co stało się Elf, mocnym, opartym na bluesie zespole rockowym wzorowanym na ich bohaterach, Deep Purple. Los wyznaczył Elf jako występ otwierający Purple, a kiedy niezłomni Brytyjczycy rozstali się z szalenie utalentowanym, dziwacznym gitarzystą Richie Blackmore (Lita Ford podsumowuje go doskonale: „F-ing Blackmore. O mój pieprzony boże. ”), zwerbował Dio do śpiewania w Rainbow, która porzuciła bluesa na rzecz wpływów neoklasycznych, stając się tym samym formującym się zespołem Castle-Rock. To była MAGIA.
Jednak Blackmore ostatecznie chciał pisać przeboje dla amerykańskiego radia, co nie było rzeczą Dio. W rzeczywistości to nigdy nie była sprawa Dio. Świat przyszedł do niego. Nie dał się na to nabrać. Kiedy w połowie lat 80. wspiął się na szczyt heavy metalowego świata, zrobił to na swoich warunkach. Dio nigdy, przenigdy się nie wyprzedał. Ale tutaj wyprzedzam siebie. Pominąłem, jak Dio stanął na czele zespołu bogów wszystkich bogów, którego imię musi być zapisane w ten sposób:
CZARNY SABAT
Zastąpił pozornie niezastąpionego Ozzy'ego Osbourne'a, nagrywając dwa albumy, które są absolutnymi kamieniami węgielnymi wszystkich epok heavy metalu. Kiedy zderzenia osobowości zakończyły to twórcze małżeństwo, założył swój solowy zespół, trafnie nazwany Dio, pisząc piosenki w gównianej małej szopie za swoim domem i zaciągając kredyt hipoteczny na sfinansowanie swojej pierwszej trasy koncertowej. Widzimy byłego piosenkarza Skid Row i żyjącego postać z kreskówek, Sebastiana Bacha, śpiewającego do płyty Dio. Dostajemy wspaniały fragment projektu Hear ’N Aid, któremu Dio przewodził, gromadząc wszystkich znanych metalowców w jednym pokoju, aby nagrać charytatywny singiel w stylu „We are the World”. Siadamy z perkusistą i długoletnim współpracownikiem Dio, Vinnym Appicem, który przegląda stare taśmy z prób zespołu Dio – i jest głos Dio, pełny i potężny, nawet podczas gównianej starej próby, po prostu ryczy, bo nie mógł tego zrobić w żaden inny sposób . Pieprzyć Dio. O mój pieprzony boże.
darmowe odcinki mocy
Jakie filmy ci to przypomni?: Marzyciele nigdy nie umierają jest tradycyjną retrospektywą gadających głów i nie ma stylu „fly-on-the-wall” w stylu ostatecznych biografii metalowych, takich jak Kowadło! Historia Anvila! lub Metallica: Jakiś rodzaj potwora . Zbliża się do Jesteśmy pokręceni, kurwa, siostro lub Doktor Joan Jett Zła reputacja , ale z bardziej zabawnymi akcentami stylistycznymi i tonalnymi.
Przedstawienie warte obejrzenia: Nie można nie kochać animowanych głupków, takich jak Bach, Ford i Black, którzy dzielą się swoim entuzjazmem dla Dio. Ale gadające głowy, takie jak Trunk i biograf Dio, Mick Wall, zapewniają kluczowy kontekst dla historii kariery mężczyzny.
Pamiętny dialog: Black, o tym, dlaczego Dio śpiewał piosenki o mrocznych, złych motywach: „Jak dobra jest Biblia bez diabła? Stary, bez przypraw.
Płeć i skóra: Nic.
Nasze podejście: Dio nie ma Za muzyką saga triumfu i tragedii – poza twórczymi starciami z muzycznymi współpracownikami i kilkoma niejasnymi, pobieżnie poruszonymi problemami małżeńskimi z Wendy, kariera Dio nie była soczysta w zwykły seks-narkotykowo-rockowy sposób. Jak każdy, kto spędził większą część pięćdziesięciu lat w branży muzycznej, Dio miał swoje wzloty i upadki, jeśli chodzi o komercyjną rentowność, ale nigdy nie przestał śpiewać, nagrywać i koncertować, nawet w najciemniejszych dniach lat 90., kiedy metal był śmiertelnie chory. passe dla wszystkich, z wyjątkiem prawdziwych „nigdy nie umierających” (WIEMY, KIM JESTEŚMY, PRAWDA?).
Dlatego zamiast konstruować dokument jak kolejkę górską, Argott i Fenton poskładali razem uroczystą biografię pełną żywiołowych gadających głów, bezczelnych rekonstrukcji i mocnych materiałów archiwalnych. Obejmują pochodzenie gestu diabelskich rogów, który Dio spopularyzował gołymi rękami (zawłaszczony od jego bardzo onieśmielającej babci!), badają jego często wzmacniające i optymistyczne motywy liryczne bez przesady i twierdzą, że był przystępnym, aż do bólu - ziemianin i artysta, który zmarł zbyt wcześnie (w 2010 roku, w wieku 67 lat, na raka żołądka). A potem otrzymujemy mnóstwo barwnych komentarzy i anegdot: „Ronnie pokonujący smoka stał się metaforą człowieka” — mówi gitarzysta Dio, Craig Goldy, gdy widzimy Dio na scenie, zabijającego bestię wielkim mieczem. „Ronnie nie mógłby napisać „Unskinny Bop Bop”, nawet gdyby przyłożyli mu pistolet do głowy” — mówi fan Dio i inny wokalista rockowy, Don Dokken.
Dla miłośników Dio, którzy znają już podstawy jego życia, klejnotowe momenty tutaj – takie jak taśma z prób Appice'a i archiwalne fragmenty występów Dio sprzed elfów – są warte ceny wstępu. (Będą też narzekać na niektóre przemilczane fragmenty jego kariery, np. jego pierwsze spotkanie z SABBAT H na początku lat 90.). Ale poza tym, Marzyciele nigdy nie umierają to ciepłe, błyszczące przedsięwzięcie, które ostatecznie przypomina grupę metalowców siedzących w pokoju, grających „Mob Rules” i „Holy Diver” i otwierających kilka piw, gdy zachwycają się swoim ulubionym piosenkarzem wszechczasów.
Nasze wezwanie: Entuzjastyczny i potwierdzający, Dio: Marzyciele nigdy nie umierają to uczta dla headbangerów. Nie mogę mówić za niewtajemniczonych, ponieważ ich przebieg może się różnić, ale jest to również dość dokładna, pouczająca i profesjonalna biografia. STRUMIENIUJ TO.
John Serba jest niezależnym pisarzem i krytykiem filmowym mieszkającym w Grand Rapids w stanie Michigan. Przeczytaj więcej o jego pracy na johnserbaatlarge.com .