David Bowie otrzymuje nietradycyjne podejście dokumentalne za pośrednictwem Księżycowy sen na jawie (teraz dostępne w serwisach VOD, m.in Wideo Amazon Prime ), chwytająca za serce powieść non-fiction Essence of Bowie reżysera Bretta Morgena. Byłbyś głupi, gdybyś i tak spodziewał się szczegółowej biografii kapitana Chameleonic Enigma – zwłaszcza od reżysera Kurt Cobain: Montage of Heck oraz Dziecko zostaje na zdjęciu , który miał błogosławieństwo majątku Bowie i dostęp do ogromnej biblioteki materiałów audio, wideo i innych. Rezultat jest niekonwencjonalny, hipnotyzujący i być może tylko dla fanów.
maksymalna data premiery filmu
KSIĘŻYCOWY MARZENIE : STRUMIENIOWAĆ CZY POMIJAĆ?
Istota: Po pierwsze: odpowiednio dostosuj spożycie żelek chwastów. Ten „dokument” nie ma napisów, gadających głów, osi czasu, schematów, formalnej narracji ani żadnej „dokumentacji”, którą można zobaczyć w filmach dokumentalnych, bez cudzysłowów wokół słowa „dokument”. Ma jednak nastrój, uczucie, ton i an powietrze . Rozpoczyna się mocną filozoficzną treścią i sceną na Księżycu, w której dziewczyna z ogonem odzyskuje pozłacaną czaszkę, co ma wspólnego z Bowie? Myślę, że sugeruje to, że szczątki Ziggy'ego Stardusta tam trafiły? Jako wielbiciel Fairweather, a nie fan hardcore, mogę tylko swobodnie interpretować.
W każdym razie następuje po nim montaż obrazów z historii i kultury popularnej (dostrzegłem scenę z Plan 9 z kosmosu ) ze ścieżką dźwiękową składanki Bowiego. To przechodzi w sceny na zewnątrz koncertu Bowiego na początku lat 70., a wewnątrz samego mężczyzny, w pełnej androgynicznej chwale Ziggy'ego Stardust, wykonującego „All the Young Dudes”. Następnie przenosi się do obrazów starszego Bowiego wykonującego coś, co być może najlepiej można opisać jako sztukę performance, do materiału z wywiadu telewizyjnego, w którym mówi o koncepcji Ziggy'ego jako nowoczesnego „arcykapłana” wzorowanego na greckich bogach. Jego głos często prowadzi narrację na wizualnym kolażu, mówiąc o przestrzeni, czasie, religii, tożsamości i sztuce, od czasu do czasu doprawiony bardziej przyziemnymi i stosunkowo specyficznymi rzeczami dotyczącymi jego wychowania, poczucia izolacji, zainteresowań malarstwem, rzeźbą i filmowaniem oraz jego dąży do eksperymentowania ze swoim wizerunkiem, pisaniem piosenek i dźwiękiem.
Tak mniej więcej wygląda ten film przez dwie godziny – może za mało materiału z koncertu, może za mało materiału z wywiadu z Bowie i może za dużo innych rzeczy, chociaż przyznaję, że tak wiele z tych innych materiałów wpłynęło na kreatywność Bowiego i estetyka. Spostrzeżenie: Wywiady telewizyjne z celebrytami w latach 70. były o wiele bardziej wnikliwe i osobiste, zamiast być bezwstydną karmą promocyjną ostatnich kilku dekad. Przykładem może być wywiad, w którym Bowie otwarcie mówi, że jest zbyt zajęty tworzeniem sztuki, by nawiązać związek: „Miłość nie może stanąć mi na drodze – chronię się przed nią”. Obrazy Morgena pokazują i nie mówią nam, że „chłopak z Brixton” przeniósł się do Los Angeles, a następnie do Berlina, aby pobudzić swoją kreatywność, a film przedstawia jego życie i karierę nieco liniowo, chociaż pomija tak dużo. Tak bardzo. W pewnym momencie dochodzimy do wniosku, że jest rok 1983, a do końca filmu pozostało tylko 40 minut, więc nie ma dość czasu, by zmieścić się w wszelkiego rodzaju niejasnych, ale kalejdoskopowo fascynujących rzeczach o ostatnich trzech dekadach jego życia .
Jakie filmy ci to przypomni?: Todda Haynesa Aksamitne podziemie przychodzi na myśl, jako nieco lepszy i podobnie uparty artystycznie, rock-doc bio.
Spektakl wart obejrzenia: Oczywiście Bowie we wszystkich jego postaciach. Jest jedyną supergwiazdą rocka, która jest wystarczająco potężna, by przetrwać tego rodzaju pobłażliwe i impresjonistyczne kręcenie filmów – dzięki temu występ Morgena jest na drugim miejscu.
Pamiętny dialog: Dziennikarz spoza ekranu rozmawia z histerycznie płaczącą uczennicą w makijażu Ziggy Stardust przed koncertem Bowiego:
'Dlaczego jesteś taki zły?'
„On jest miażdżący!”
Płeć i skóra: Poza domniemanym cudzołóstwem każdego ruchu i gestu Bowiego, żadnego.
Nasze podejście: Ogólny pomysł przedstawiony przez Księżycowy sen na jawie – niemal do punktu komicznego powtórzenia – jest to, że Bowie u szczytu kariery był niespokojną osobowością nierozerwalnie związaną ze swoją sztuką. „Wydaje się, że nigdy nie stoi w miejscu”, mówi jeden z komentatorów telewizyjnych, którego nie wymieniono i nie jest szczególnie ważny, ponieważ nie jest Bowie. Pomysł ustatkowania się i bycia, nie wiem, rodzinnym człowiekiem? „Nigdy się do tego nie zabrałem”, mówi innemu anonimowemu ankieterowi. Sposób, w jaki żył, wpływał na jego pracę; przenosił się z kraju do kraju i odwiedzał inne, aby znaleźć inspirację w duchowym voodoo świątyń i miejskim zgiełku miast. Dlatego wszystkie albumy, które nagrał w latach 70. – czymkolwiek one są, nie są tutaj nazwane ani nawet nie pokazano ich okładek, bo jeśli oglądasz ten film, już je znasz – są tak cholernie osobliwe i wpływowe.
Więc nazwij to anty- Za muzyką na Bowiego. Morgen nie jest zainteresowany dogłębną retrospektywą kariery ani montowaniem porywającego filmu z koncertu z tej skarbnicy w większości niewidzianych materiałów. Portret artysty tak wyjątkowego jak Bowie wymaga mniej Wikipedii, więcej brania narkotyków i nurkowania – lub zamiast bycia na haju, gaszenia światła i zwiększania głośności i pozwalania, by film cię przytłoczył, aż to zmysłowe doznanie. Każdy, kto zastanawia się, jak Morgen nie radzi sobie z problemami Bowiego z narkotykami lub jakimikolwiek zawiłościami z jego życia osobistego, z tej czy innej epoki muzycznej lub współpracy, nie tylko nie rozumie sensu, ale prawdopodobnie zmierza w złym kierunku ideologicznym. Dostrój się do długości fali tego filmu, a będziesz czuć puls jego przenikliwości.
Nasze wezwanie: STRUMIENIUJ TO. TAk, Księżycowy sen na jawie to gratka dla zagorzałych fanów Bowiego – lub każdego, kto jest otwarty na niezwykłą rockową stravaganzę.
John Serba jest niezależnym pisarzem i krytykiem filmowym mieszkającym w Grand Rapids w stanie Michigan. Przeczytaj więcej o jego pracy na johnserbaatlarge.com .