Idina Menzel: Którędy na scenę? jest Disney+ dokument, który podąża za artystką, gdy wyrusza w trasę koncertową z Joshem Grobanem w 2018 roku, która kończy się w Madison Square Garden (jej marzenie na całe życie). Podczas tej podróży Menzel zastanawia się nad wzlotami i upadkami swojej kariery oraz daje wgląd w swoje życie osobiste, w tym zmagania, z jakimi boryka się, balansując między rolą performerki a matką. Dokument jest wciągającą mieszanką nagrań z koncertów, zeznań gadających głów i materiałów archiwalnych.
IDINA MENZEL: Którędy na scenę? : STRUMIENIOWAĆ CZY POMIJAĆ?
Strzał otwierający: Idina Menzel śpiewa „Ostatniej nocy miałem sen, grałem w Madison Square Garden” do melodii „Over the Moon” z Hit musicalowy Jonathana Larsona Wynajem w towarzystwie jej zespołu. Kontynuuje riffowanie nowych tekstów do znanego rytmu, podczas gdy ekran gaśnie, ukazując kartę tytułową „Idina Menzel”, napisaną błyszczącą złotą czcionką.
Istota: W Nowym Jorku jest 2018 rok, a Menzel przygotowuje się do trasy koncertowej z Joshem Grobanem, która zabierze ją do 17 różnych miast, zanim zawita do jej „wymarzonego” miejsca, niesławnego Madison Square Garden. Przez to wszystko żongluje byciem troskliwą matką dla swojego syna Walkera i poddawaniem się zabiegom in vitro w nadziei na poczęcie dziecka ze swoim obecnym mężem Aaronem Lohrem.
Podczas odliczania do wielkiego występu dokument przeskakuje między epokami, obejmując całą karierę Menzel, od jej młodszych lat jako śpiewaczki weselnej i bar micwy po jej debiut na Broadwayu w 1996 roku Wynajem i jej droga do sławy Disneya Mrożony . Menzel zastanawia się nad tymi monumentalnymi momentami i tym, jak wpłynęły one na jej życie, jednocześnie dając widzom wgląd w jej życie osobiste. Podróżuje do swojego rodzinnego miasta na Long Island w stanie Nowy Jork i grzebie w swoich starych pamiątkach – w tym w pudełku ze starymi tekstami piosenek, które żartobliwie piecze.
Mimo że dokument jest radosnym świętem jej kariery, Menzel nie stroni od trudniejszych chwil w swoim życiu. Opowiada o izolacji, jaką odczuwała po rozwodzie rodziców, o swojej niechęci do nich za to, że nie pozwalali jej występować zawodowo jako dziecko, oraz o oporze, jaki odczuwała ze strony branży na wczesnych etapach swojej kariery. Wspomnienia te przeplatają się z jej doświadczeniami z tras koncertowych i często stanowią tło jej występów na żywo, które obejmują oryginalne piosenki i ulubione przez fanów hity z jej muzycznej pracy teatralnej, w tym melodię „No Day But Today” z Wynajem , „Chcesz ulepić bałwana” od Mrożony i „Przekór grawitacji” z Niegodziwy .
jak mogę streamować Yellowstone?
Jakie filmy ci to przypomni? Dokument wydaje się dojrzałym podejściem Taylora Swifta: Pani Amerykanka oraz Billie Eilish: Świat jest trochę rozmyty , z mieszanką Josh Groban – Mosty na żywo: Madison Square Garden oraz Bena Platta Na żywo z Radio City Music Hall , ponieważ ich muzyka zdecydowanie dobrze współgra z muzyką Menzela.
Pamiętny dialog: W jednej scenie Menzel rzuca cień na „przemysł z Los Angeles”, przygotowując się do występu w mieście. Mówi: „Myślę, że Los Angeles jest zawsze niewygodnym serialem, ponieważ ludzie z branży LA nie wiedzą, jak się zrelaksować i dobrze się bawić”.
Płeć i skóra: Nic tu nie ma, ale w pewnym momencie Menzel żartuje przed kamerą, że nie może się doczekać powrotu do domu, do męża, żeby mogła „trochę dostać”.
Nasze podejście: Dokument Menzel (który bierze swoją nazwę od jej pierwszego zdania w Wynajem ) jest godnym hołdem dla jej sławy. Film skupia się na uznaniu, jakie ma dla swojego rzemiosła i radościach, jakie jej ono przynosi. Wiele ostatnich filmów dokumentalnych o celebrytach koncentrowało się na aktorach i ich desperacji, by być postrzeganym jako coś więcej, jednak Menzel nie uważa swojego zawodu za coś oczywistego ani nie uważa go za zniewagę. W rzeczywistości wyjaśnia, że pracowała nad nią Cały życie, aby dotrzeć do miejsca, w którym jest teraz, zwłaszcza po jej przełomowej roli w Rent i ulotności tego, co uważała za swój „wielki przełom”.
Staje się to jeszcze bardziej oczywiste w łamiącym serce momencie filmu dokumentalnego, w którym odmówiono jej wstępu do jej lokalu w Los Angeles, ponieważ nie było jej na „liście”. Po wyjaśnieniu, że ma wystąpić, strażnik odrzuca ją jako „żonę Josha Grobana”, co powoduje, że za kulisami zalewa się łzami. W innym miejscu dziękuje John Travolta za przeinaczenie jej nazwiska na rozdaniu Oscarów („ Adele Dazeem ”), ponieważ późniejsze relacje gwarantowały, że będzie teraz powszechnie znana.
Te sceny nie tylko pokazują, jak skromna jest Menzel, pomimo jej osiągnięć zawodowych i światowego uznania, ale także podkreślają, jak ważne jest, aby wykonawcy mieli tożsamość osobistą wykraczającą poza bycie wykonawcą. W całym filmie dokumentalnym Menzel podkreśla, że jest matką, żoną i nie tylko, i że kocha wszystkie te fragmenty swojego życia. To ta pewność siebie i nieustraszoność pozwalają jej dowodzić sceną w jej błyszczącym kombinezonie i intensywnych poduszkach na ramionach w stylu lat 80., a także ta mądrość, która jasno pokazuje, że ma coś do powiedzenia.
(Nie oznacza to, że film – a może Disney – nie ma własnego programu. Kiedy wchodzisz Mrożony terytorium, Disney dodał porywający montaż, który trwa znacznie dłużej niż pozostałe).
Menzel miał przystanek w Pittsburghu krótko po strzelaninie w synagodze, w wyniku której zginęło jedenaście osób. Uznała tragedię podczas swojej melodii „No Day But Today” (która zawiera tekst „poddaj się miłości lub żyj w strachu”). W lektorze mówi: „Jako artyści zawsze jesteśmy kanałem tego, co dzieje się w naszym życiu, co czujemy emocjonalnie i co dzieje się na świecie. Nasz koncert w Pittsburghu odbył się zaledwie kilka dni po strzelaninie w synagodze, więc musiałem to przyznać”, dodając, że piosenki mogą „nabrać nowych znaczeń”, co świadczy o pracy artystów.
Przedstawiając piosenkę (zaadaptowaną z Larsona Wynajem ) do tłumu, wyjaśnia: „W tym programie chodziło o tolerancję, chodziło o miłość. Chodziło o społeczność. Gdybyśmy mogli użyć piosenki dziś wieczorem, kiedy siedzę tutaj w tym pięknym mieście, żydowska dziewczyna z Long Island…
Kontynuuje: „Myślałam o tym, jak zapalamy świece w społeczności żydowskiej. Wybór światła nad ciemnością. Wybranie miłości zamiast bigoterii”. To był niezwykle ważny moment do pokazania w filmie dokumentalnym, biorąc pod uwagę trwającą falę antysemityzmu, przed którą stoi społeczność żydowska, z których część została zainicjowana przez hollywoodzkie gwiazdy.
Strzał na pożegnanie: Wylej łzy! Dokument kończy się, gdy Menzel zaskakuje klasę licealną, która wystawia przedstawienie Wynajem . Poświęca czas, aby usiąść z nastolatkami (którzy słusznie fangirlują), aby odpowiedzieć na wszelkie pytania dotyczące musicalu i kariery. To przechodzi w Menzel, zastanawiając się nad lekcjami, których nauczyła się podczas trasy koncertowej i montażem jej wykonania jej oryginalnej piosenki „Life is Good”.
światowa seria pasz na żywo
Nasze wezwanie: STRUMIENIUJ TO. Idina Menzel: Którędy na scenę? ma coś dla każdego: wieloletnich fanów, przypadkowych fanów i ludzi, którzy mogą ją znać tylko z wpadki Travolty. Jej historia jest pełna serca, a Menzel dzieli się nią z rzadko spotykanym poziomem intymności i autentyczności. Poza tym, kto wie, może znajdziesz nową piosenkę lub dwie, w których się zakochasz.