Ostrzeżenie: ten wywiad zawiera Miłość i potwory spojlery. Zachowaj go do obejrzenia filmu.
Miłość i potwory— nowy postapokaliptyczny film przygodowy z udziałem Dylana O'Briena, który został wydany dzisiaj na żądanie - nieuchronnie zostanie porównany z 2009 rokiem Zombieland . Biorąc pod uwagę, nie jest to zła rzecz Zombieland był wielkim hitem wśród krytyków i publiczności. Ale Miłość i potwory reżyser Michael Matthews wolałby raczej odejść od porównania.
Zombieland Jest trochę bardziej wyrazisty, powiedział owi w wirtualnym wywiadzie. [ Miłość i potwory ] ma humor, ale ma trochę więcej serca. Zamiast tego cytuje Ostatni z nas jako główną inspirację. (Ci, którzy grali w grę wideo, mogą zauważyć, że postać O'Briena, Joel Dawson, ma takie samo imię jak T on Last of Us Joel Miller.)
W Miłość i potwory - napisany przez Briana Duffielda i Matthew Robinsona, a wyprodukowany przez Shawna Levy'ego i Dana Cohena - Joel jest dwudziestoparoletnim uwięzionym w podziemnym bunkrze. Apokalipsa pojawiła się w postaci gigantycznych, zmutowanych owadów i żab, gdy miał 16 lat. Ale Joela bardziej interesuje fakt, że przez ostatnie siedem lat był oddzielony od swojej dziewczyny (Jessiki Henwick). Kiedy dowiaduje się, że jest w innym bunkrze oddalonym o 80 mil, postanawia zaryzykować powierzchnię, aby być z nią. Po drodze spotyka potwory, przyjaciół (granych przez Arianę Greenblatt i Michaela Rookera) oraz największego psa świata. rozmawiał z Matthewsem o stworzeniu końca świata, staraniu się nie głaskać psa i możliwości Miłość i potwory dalszy ciąg.
: Opowiedz mi o pracy z Dylanem O'Brienem jako Joelem. Naprawdę występuje w każdej scenie tego filmu.
Michael Matthews: Dylan prowadzi cały film. Kiedy pierwszy raz spotkałem Dylana, pierwszą rzeczą, o której rozmawialiśmy, była próba znalezienia uczciwości w przedstawieniu i starania się, aby nie ograniczać naszego sposobu pracy. To było dla nas naprawdę ważne, aby zostawić trochę przestrzeni, abyś mógł znaleźć rzeczy w tej chwili, które wydawały się uczciwe i zabawne. Joel Dawson będąc w tym momencie, czuł, że to jedna z najważniejszych rzeczy. Omówiliśmy pomysł, że utknął w bunkrze przez siedem lat, od późnych lat nastoletnich. Stracił dużo z twojej kluczowej fazy dorastania. Społecznie został skarłowaciały. Chcieliśmy, żeby to się spotkało. Ma teraz 24 lata, ale w pewnym sensie nadal ma 16 lat. Nie doświadczył wielu rzeczy. Jest tam niewinność i niezręczność. Trochę niedopracowana rzecz, która była całkiem urocza.
oglądaj czwartkową noc piłka nożna za darmo
Opowiedz mi o pracy z psem Boyem. Wyobrażam sobie, że jest to trochę inne niż praca z ludzkimi aktorami.
Praca z psami jest naprawdę trudna. Albo dostaniesz rzeczy w ciągu dnia, albo ich nie dostaniesz. Ale harmonogram jest napięty, a kręcenie filmu jest trudne. Nie możesz liczyć na to, że tylko ten pies będzie czymś, co możesz przekazać, aby uzyskać dokładnie to, czego potrzebujesz. To było naprawdę trudne. W tym samym czasie mamy jednego z najlepszych trenerów i najlepszych psów, jakie mogliśmy sobie wyobrazić.
Ile psów bawiło się chłopcem?
Właściwie było ich tylko dwóch. Był Hero i był Dodge. Dodge był trochę bardziej potulny i bardziej zrelaksowany. Jeśli mieliśmy sceny, w których po prostu musiał być cicho lub nie był zbytnio podekscytowany, był to generalnie Dodge. Ponadto Dodge wolał pływać w wodzie. Myślę, że bohater był tym, który zagrał w 80 procentach filmu. Był super mądry i bardzo podekscytowany wszystkim. On i Dylan byli najlepszymi przyjaciółmi przez cały proces. To było naprawdę niesamowite. Często staraliśmy się zdobyć ujęcia lub zrobić coś, ponieważ Dylan chciał po prostu zagrać z Hero. Ja też! Pamiętam, jak trener mówił, spójrz, jako reżyser, jeśli zaczniesz mieć zbyt duże połączenie z psem, będzie patrzył na ciebie, gdy będzie kręcił sceny. Później do ciebie pobiegnie i będzie chciał się pobawić. Musisz wybrać: zaprzyjaźnisz się z psem, czy chcesz, aby pies grał w filmie? Pomyślałem, o cholera. Okej, nie mogę być osobą, która dobrze się bawi z Boyem.
Zdjęcie: Jasin Boland
[Uwaga spoiler: pomiń to pytanie, jeśli jeszcze nie oglądałeś filmu!] Odczułem ogromną ulgę i jestem pewien, że inni też będą, że pies nie umiera w tym filmie. Czy była kiedyś wersja, w której to się wydarzyło? A może ważne jest, aby pozwolić psu żyć?
Nie, nie było [wersji, w której umarł]. Myślę, że ważne jest, aby mieć chwilę, w której poczułeś prawdziwe ryzyko i potencjał tego oraz jak ważny stał się ten związek dla nich obojga. Ale tak, nigdy nie było sensu. To jest po prostu… dlaczego to robisz? Za bardzo nam na nich zależy. Wydawało się, że to nie byłby właściwy ruch. Ale to powiedziawszy, nie możesz tego zepsuć osobom, które jeszcze tego nie oglądały!
Uwielbiam te wczesne sceny w bunkrze i uczucie odnalezionej rodziny, które wywołały. Jak zaprojektowałeś ten zestaw?
Cóż, na początek pracowałem z kimś, kogo jestem wielkim fanem i zawsze nim byłem: Danem Hennahem, który pracował z Peterem Jacksonem przy wielu swoich filmach. On też to zrobił Thor: Ragnarok. Byłem po prostu jego wielkim fanem, oglądając jego kulisy na DVD lata temu Władca Pierścieni . Miał świetny wgląd w praktyczne aspekty budowania czegoś i pomysły projektowe, które naprawdę ożywiły to. To był naprawdę pomysł, aby rodzina była bardzo ważna. Masz tę niedopasowaną grupę ludzi, którzy przeżyli i znaleźli się tam na dole - większość z nich bez bliskich przyjaciół lub rodziny. Każda z tych osób jest osobą, która różni się od siebie, ale musieli sprawić, by kosmos działał i znaleźć dla siebie miłość. To kolejna rzecz, którą uwielbiam w tym filmie - tonalnie nie jest dystopijny. To nie jest skazane. Kiedy większość ludzi została wyrzucona i wszyscy są zdesperowani, a świat się skończył - ludzie nie próbują sobie nawzajem odbierać. Niemal bardziej cenią społeczeństwo. Ludzkość staje się ważniejsza, ponieważ świadomość, że wokół nie ma zbyt wielu ludzi, ma prawdziwą wartość. Po prostu wspaniale jest mieć prawdziwych innych ludzi, zamiast być samemu.
A postapokaliptyczny świat poza bunkrem - jak to zbudowałeś?
Zaczęło się od ogólnego podejścia tonalnego, aby film wydawał się przerośnięty i bujny. Natura trwa, gdy znikamy. Musimy żyć w jaskiniach i pod ziemią, nie mamy tak dużego wpływu na całą planetę, więc wszystko rośnie. Zamiast czuć się jak w apokaliptycznym filmie, w którym robi się ponury, albo robi się suchy i zakurzony, albo robi się mroźny i lodowaty, po prostu pomyślałem, że to fajne, że świat toczy się dalej. Bardziej tętni życiem. Znalezienie tych miejsc w Australii było kluczowe i mieliśmy niesamowitych lokalizatorów. Nasz producent liniowy, John Starke, pomógł nam w jak najlepszym wykorzystaniu tego, co mieliśmy; aby mieć pewność, że nie musimy sztucznie żuć zbyt dużo. To była dla mnie jedna z największych rzeczy: nie chciałem, żeby w końcu wydawało się zbyt błyszczące lub zbyt sztuczne. Chciałem, żeby to była prawdziwa podróż i prawdziwa przygoda. Czujesz, że kiedy jest w błocie, on jest w błocie. W przeciwieństwie do tego, kiedy masz wrażenie, że to niebieski ekran i studio.
Nie mieliśmy ogromnego budżetu na żadne: Czego chcemy? Zróbmy wszystko. Dużo było szukania naprawdę ciekawych miejsc. Dodawaliśmy roślinność i uprawialiśmy, przepuszczaliśmy przez nią winorośle, drzewa i inne rzeczy, aby wydawało się, że jest bardziej zarośnięty. Sporo z tego to efekty wizualne, jeśli chodzi o rzeczy, które są dalej w tle. Druga część, którą uwielbiam, to po prostu pomysł, że jest to siedlisko tych zimnokrwistych stworzeń. Owady i inne rzeczy - teraz to ich świat. Jaja i gniazda oraz sposób, w jaki zmieniły środowiska - odzwierciedla większą wersję owadów i płazów.
Zdjęcie: Jasin Boland
Mam kilka Zombieland wibracje z tego filmu, szczególnie z postaciami Minnow i Clyde. Na ile to było dla ciebie inspiracją?
Szczerze mówiąc, tak nie było. Ostatni z nas była dla mnie inspiracją - gra. Świat i jeszcze więcej tej uczciwości. Chociaż istnieją podobieństwa do Zombieland, czuję się jak Zombieland Jest nieco bardziej mocny i mocniejszy w swoim uderzeniu humoru i gagów. Dla nas zawsze staraliśmy się stworzyć bardziej klasyczną przygodę. Ma humor, ale ma trochę więcej serca i trochę więcej szczerości. Jest trochę wolniejszy. Kiedy ludzie oglądają film, wydaje mi się, że ma w sobie trochę więcej treści i serca, niż mogliby się spodziewać. Nie ma wielu filmów, w których ten niepewny, źle wyposażony facet chce wziąć dziewczynę w filmie gatunku, więc myślę, że to jest Zombieland zakładka. Ale szczerze nie myślałem o tym za dużo. Tak jak powiedziałem, Ostatni z nas , wizualnie i tonalnie, był dla mnie trochę bardziej inspiracją. Ma na to wygląd. Żadnych pomysłów na fabułę ani pomysłów na postaci, ale tylko część świata. Właściwie to małe jajko wielkanocne: koszulka Joela była hołdem. Ma po prostu coś w rodzaju koszuli z zachodem słońca i główną, młodą bohaterkę Ostatni z nas ma coś podobnego na swojej koszuli.
jaki kanał kowboje gra?
[Uwaga na spoiler: pomiń to pytanie, jeśli jeszcze nie oglądałeś filmu!] A propos romansu, to odświeżające, że nie wychodzi on tak, jak Joel spodziewa się po Aimee. Ale potem się całują! Co oznacza ten pocałunek?
Tak naprawdę to tylko dorastanie ich dwojga. Joel czuje się na tyle komfortowo i pewnie siebie, że wie, że wiele przeszli i że naprawdę troszczą się o siebie nawzajem. Przeszedł całą tę drogę. Na końcu, z jej punktu widzenia, widać, że przechodzi przez przecznicę od jego pierwszego przybycia. Nie chcę udzielać zbyt wielu odpowiedzi, ponieważ tak naprawdę o tym myślą publiczność. Ale chciałem tylko powiedzieć: to nie jest trudny koniec ich związku. Nie oznacza to również, że teraz znowu są w sobie nawzajem i to będzie trwało. To trochę bardziej wspólne dorastanie. Joel miał romantyczno-idealistyczny punkt widzenia. Nawet nie pomyślał o tym, że w ciągu siedmiu lat ktoś może się zmienić. Dorastała znacznie bardziej niż on. To prawie tak, jakby nadal był dzieckiem, a ona wciąż bardziej radzi sobie z rzeczywistością. Brać odpowiedzialność. To dość pobudka. I nie chcieliśmy, żeby to było sztuczki, skoro po prostu interesowała się jakimś innym facetem. Nie zawsze jest to łatwe, szczęśliwe zakończenie.
Wydaje się, że jest miejsce na kontynuację. Czy myślałeś o pomysłach na Miłość i potwory 2 ? Czy była to poważna dyskusja?
Odbyła się dyskusja na ten temat. Mam kilka interesujących pomysłów. Ale skupiliśmy się na tym, że jest to po prostu własny film. To nie jest podejście, jak rozpocząć franczyzę? To było naprawdę jak: Zróbmy fajny film! A potem zobaczmy, jaka jest reakcja, jak to działa, i zastanówmy się, w jaki sposób ten świat może się udać. Dla mnie i dla Dylana to była kluczowa sprawa: nie próbować wizualizować tego jako filmu, który jest początkiem franczyzy. To naprawdę zależy od publiczności.
Gdzie oglądać Miłość i potwory