Jak „gracze” zamienili e-sporty w jedną z najbardziej fascynujących historii miłosnych roku

Jaki Film Można Zobaczyć?
 

Dla niewprawnego oka Gracze na Najważniejszy+ wygląda na to, że byłby to program tylko dla graczy. Dziesięcioodcinkowa komedia opowiada o Fugitive Gaming, profesjonalnej drużynie e-sportowej, która gra League of Legends . Ale w rękach twórców serialu, Dana Perraulta i Tony'ego Yacendy, ten pozornie niszowy serial staje się uniwersalną sagą o zaufaniu i tym, co tak naprawdę oznacza bycie najlepszym. Niezależnie od tego, czy jesteś fanem e-sportu, czy nigdy o tym nie słyszałeś Liga w Twoim życiu, Gracze to zaskakująco wnikliwa opowieść o sportowej pasji, ambicji i miłości.



aktualne najlepsze programy telewizyjne

Te prawdziwe emocje są nieco wstrząsające, gdy główny bohater ma na imię Creamcheese. Perrault i Yacenda zepsuli ten finał , drażnili się z tym, co było przed nami i wyjaśnili, dlaczego przekształcenie tej serii w historię miłosną sprawiło, że stała się tak uniwersalna.



RFCB: Chciałem podzielić ostatni odcinek „Yuumi”. Zakończyłeś sezon z Fugitive Gaming, przegrywając mistrzostwo świata, a następnie Organizm odszedł z Fugitive. Co sprawiło, że zdecydowałeś się pójść w tym kierunku, zamiast budować cały sezon rywalizacji na Mistrzostwach?

Tony Yacenda: Zawsze postrzegaliśmy tę historię jako historię miłosną między Organizm [Da’Jour Jones] i Creamcheese [Misha Brooks]. Zakorzenienie dla LCS [ League of Legends Championship Series] to silnik, który napędza publiczność. Ale prawdziwa historia, którą próbowaliśmy opowiedzieć, dotyczy tego dzieciaka Creamcheese, który musi nauczyć się ponownie otwierać i ufać innym ludziom, oraz Organizma, który dorasta i radzi sobie z ambicjami. To były motywy, o których zawsze wiedzieliśmy, a które były dla nas ważniejsze. Podobał nam się pomysł zdobycia tego bardzo publicznego zwycięstwa, którego wszyscy szukaliśmy, a następnie bardziej złożonych, słodko-gorzkich, prywatnych strat emocjonalnych. W ten sposób opowiadamy historię kolegów z drużyny i historię ambicji w bardziej zniuansowany sposób.

Dan Perrault: Powiem również, że chcemy, aby serial był autentyczny, realistyczny i dał sobie miejsce, w którym możemy wyjść poza ten pierwszy sezon. Chcieliśmy tego oczyszczającego, zwycięskiego momentu LCS. Ale za bycie wiernym temu, co naprawdę dzieje się w Liga teraz w e-sporcie wygrana przez drużynę NA [North American] byłaby bezprecedensowa Światy na tym etapie, w tej chwili. Nie oznacza to, że nie wiemy, co przyniesie przyszłość z tym serialem. Myślę, że można uczciwie powiedzieć, że w przyszłych sezonach moglibyśmy bardziej odkrywać grę międzynarodową. To jedna z najbardziej ekscytujących części League of Legends jest jak globalny. Ale nigdy nie sądziliśmy, że wygrają Światy w sezonie 1.



Yacenda: Nie wydaje mi się jednak, żebyśmy kiedykolwiek czuli, jakbyśmy wyjeżdżali w tym sezonie na klifie. Ustanowiliśmy przekonanie, że Creamcheese ma, że ​​jeśli wygra tytuł LCS, w końcu będzie szczęśliwy. I w głębi duszy wiemy, że rywalizacja i ambicja — świat jest zbyt skomplikowany, by prosta rzeczywistość wygrania tytułu LCS rozwiąże wszystkie jego osobiste demony. To właśnie mówimy pod koniec serii, to prawdziwe spełnienie, gdy jesteś w dziedzinie tak konkurencyjnej, jak Liga e-sport jest o wiele bardziej nieuchwytny niż tylko trofeum.

STUDIA CBS

Przypomina mi to ostatni wywiad z Organizmem w studiu streamingowym Never Lost. Kiedy zapytany, czy jest szczęśliwy, odpowiada: „To nie ma znaczenia”. Czy powiedziałbyś, że to motyw przewodni sezonu?



Yacenda: Tak, szczególnie dla Organizm… Z pewnością mówimy o ambicji bardziej niż o czymkolwiek innym. Oglądalibyśmy Ostatni taniec i bądź jak: „Wow, Michael Jordan jest mężczyzną, ale też wygląda na tak nieszczęśliwego”. Czy to jest to, na co się zapisujesz? Psychologia prawdziwej wielkości jest dla nas naprawdę interesująca i nie można jej w pełni zbadać w sposób binarny, wygrana lub przegrana.

Szukam Gracze potencjalna przyszłość, jeśli jest kolejny sezon, co chciałbyś odkryć?

Perrault: Jedną z rzeczy, która jest naprawdę ekscytująca jest to, że byłby to pierwszy raz, kiedy Tony i ja współpracowaliśmy przy programie telewizyjnym, w którym moglibyśmy rozwinąć historie postaci, nad którymi pracowaliśmy w 1. sezonie. Amerykański wandal będąc serią antologiczną, mamy Petera [Tyler Alvarez] i Sama [Griffin Gluck] powracających do sezonu 2. Ale ich łuki są naprawdę trochę bardziej w tle, ponieważ zasadniczo były to dwa odosobnione sezony tego serialu. Natomiast z Gracze , teraz będziemy kontynuować historię, którą tutaj zaczęliśmy.

samotny 90-dniowy narzeczony życia

Byłoby ekscytujące odkrywać dużo czasu, który nie jest objęty w tym sezonie. Oczywiście, sezon 1 koncentruje się na 2015 i 2016 roku, bardzo wczesnych latach formacji Fugitive, a także na obecnym sezonie w 2021 roku. Ale między nimi i po nim jest dużo czasu.

Yacenda : Tak, drugi sezon byłby jak sezon LCS 2022, a następnie retrospekcje 2017, 2018.

Perrault: Wymyśliliśmy pewne postacie, takie jak Spaghetti. Spaghetti jest używane w sezonie 1 jako tylko śmiesznie brzmiąca nazwa. Zabawne było dla nas, aby dwaj dorośli mężczyźni kłócili się o to, czy Organizm czy Spaghetti są lepsze. Ale dotrzymamy tej obietnicy. Stworzyliśmy Spaghetti. Zrobiliśmy z niego armatę na ten świat, więc to zrobimy. On — jeśli tam dotrzemy — pojawi się w pewnym momencie na Ściganym.

Oczywiście, Gracze czerpie duży wpływ z klasycznych filmów dokumentalnych o sporcie. Ale to, co wyniosłem z pierwszego sezonu, to fakt, że ten program jest bardziej o graczach wspierających, którzy pomagają czynić wspaniałych sportowców jeszcze lepszymi. Co sprawiło, że stało się to centrum tego programu?

Yacenda: Kiedy nas w to wciągnęło, rozmawialiśmy jak 25-letni dzieciak… to stary w e-sporcie. Był jak: „Co mam zrobić? Czy zostanę rzucającym? A my mówimy: „O mój Boże, to szaleństwo”, ponieważ dla nas czuje się jak dziecko. Ale w tym ekosystemie jest jak siwy weteran, który właśnie wychodzi.

Paul Rudd filmy na netflixie

Dla nas tak naprawdę chodziło o faceta, który pogodził się z własną śmiertelnością i mógł kogoś wpuścić. Pomyśleliśmy, że wsparcie to idealna pozycja, aby przekazać pochodnię komuś innemu, aby odłożyć na bok własne ego i w pełni zaufać koledze z drużyny że nigdy by nie pomyślał, że zaufa i pokocha na początku sezonu. To fajna rzecz we wsparciu. Masz to w wielu tradycyjnych sportach. Nie muszą być najlepszymi przyjaciółmi, aby być dobrym szerokim odbiornikiem i rozgrywającym, ale jeśli jesteś dobrą parą, zbudujesz tę naprawdę wyjątkową więź. Wsparcie było sposobem, aby naprawdę polubić tę wyjątkową historię miłosną w tym alternatywnym wymiarze, w którym ci gracze są tymi głośnymi bogami.

Historia miłosna jest tak dobrym jej opisem, ponieważ koniec pierwszego sezonu wydaje się być rozstaniem.

Yacenda: Mówimy o tym w tych metaforach. Kiedy [Creamcheese] daje [Organizm] Toblerone. To pierwszy raz, kiedy to jest jak „pocałunek”… Nie chodzi o to, że się nienawidzą, ale mają różne cele. A potem łączą się i uświadamiają sobie, że mają ten sam cel, ale mają też te zewnętrzne siły, które ich rozrywają. Jako publiczność mieliśmy nadzieję, że naprawdę macie nadzieję: „Chodź Creamcheese, wiesz, jaki on jest dobry. Po prostu otwórz swoje serce i trenuj tego dzieciaka. Potrafi być świetny. Zbieg może wygrać. Ogólnie rzecz biorąc, jestem całkiem dumny z tego, jak łączymy to w pierwszym sezonie.

Perrault: W pewnym momencie dostaliśmy całkiem dosłowne porównanie relacji. Pamiętam, że w scenie w „Yuumi”, w której są w ostatniej kłótni przez most, podszedłem do Mishy o kilka punktów i powiedziałem: „To ujęcie to tylko ujęcie zerwania”. To trochę zabarwiło to, jak czasami rozgrywała się ta scena. Patrzy, jak osoba, którą najbardziej pokochał, wychodzi za drzwi.

Zdjęcie: Paramount+

pomiędzy Gracze oraz Amerykański wandal , stworzyłeś tych nieznośnych dzieci-mężczyzn, które publiczność niechętnie uczy się kochać. Jak nawlec igłę między tym, jak irytujący są Dylan [Jimmy Tatro], Kevin [Travis Tope] i Creamcheese, a kiedy uderzyć w bardziej emocjonalne momenty?

Perrault: W każdym z tych sezonów, o których wspomniałeś, polubienie wszystkich trzech postaci jest trochę trudne i myślę, że musisz od tego zacząć. Im bardziej, pod pewnymi względami, trudno je polubić wcześnie, tym bardziej satysfakcjonujący może być ten łuk. Nie chcesz kibicować czystym dupkom bez moralności.

Podobnie jak w przypadku Dylana, to jego matka po prostu w głębi serca i do głębi nie wierzyła, że ​​jest winny. Możesz wczuć się w sytuację, w której się znajduje, jeśli nie on. A jeśli chodzi o Creamcheese, myślę, że można śmiało powiedzieć, że był dupkiem w pierwszej połowie sezonu. A jednak masz ten moment, w którym jest tak emocjonalny, mówiąc o swoich rodzicach, którzy złożyli policyjny raport przeciwko własnemu synowi. W tym momencie masz wystarczająco dużo, by zostać wciągniętym, by przynajmniej zainwestować w podróż tego dupka. Następnie w miarę upływu sezonu powoli odsłaniasz więcej, obierasz cebulę i bardziej ją humanizujesz. To działa tylko wtedy, gdy zaczynasz od miejsca, w którym nie jesteś do końca pewien, co myślisz o tej osobie na początku sezonu.

Yacenda: To są historie, które bardzo ciągnęły mnie i Dana. W prawdziwych dokumentach dzieje się to cały czas, gdy myślisz: „Och, wszedłem w to, zakładając, że ta prawdziwa osoba będzie miała pewien sposób”. Potem, gdy spędzisz kilka godzin w ich butach, to naprawdę zmienia sposób, w jaki na kogoś patrzysz. Budowanie empatii w nieoczekiwanych i wymagających miejscach… Uważam, że jest to super satysfakcjonujące.

Hailee Steinfeld lesbijski pocałunek

Wy dwoje znajdujecie się na krótkiej liście twórców, którzy pracowali zarówno z Netflix, jak i Paramount+. Czy możesz opowiedzieć trochę o tym, jak to jest pracować z Paramount+, a nie z Netflixem? Czy nastąpiła zmiana?

Perrault: Kreatywnie nie ma wielkiej różnicy. Jedną z zabawnych kwestii jest to, że Brian Wright był jedną z naszych EP-ek po stronie Netflix przez Amerykański wandal teraz jest w Riot i mógł być częścią Gracze także [Uwaga: Riot Games jest właścicielem League of Legends ]. To było super zabawne. Uwielbiamy pracować z Brianem.

Yacenda: Mamy duże notatki sieciowe zarówno z Paramount +, jak i Netflix, które naprawdę pomogły w programie. Jak dotąd mieliśmy szczęście, że mieliśmy naprawdę dobry wkład kreatywny z obu miejsc, naprawdę mądrych, kreatywnych menedżerów. Oczywiście istnieją duże różnice między platformami i bazą subskrybentów, algorytmem i kilkoma innymi rzeczami, o których jak Dan i ja nie mamy kwalifikacji, aby o tym rozmawiać. Ale jeśli chodzi o robienie programów telewizyjnych, byliśmy wdzięczni, że mamy naprawdę mądrych dyrektorów.

Czy jest coś, o co nie prosiłem, a co chciałbyś dodać?

Perrault: Fajnie było legalnie dostać się do LCS z perspektywy fanów. Myślę, że kiedy po raz pierwszy na to spojrzysz League of Legends, jeśli nie grasz w gry MOBA [multiplayer online battle arena], jeśli nie grałeś Liga, wygląda prawie jak bełkot i naprawdę trudno zrozumieć, co się dzieje. Pamiętam, jak pierwszy raz spotkałem ludzi z Liga społeczności, nie dostałem gry. Niewiele rozumiałem o społeczności. Wiedziałem bardzo, bardzo mało. Zwiększenie inwestycji na przestrzeni lat było zabawnym doświadczeniem, które mam nadzieję, jest podobne do zainteresowania ludzi Fugitive Gaming i ogólnie e-sportem. Mam nadzieję, że jest to coś, do czego można się przyczepić i w co zainwestować, ponieważ myślę, że można zainwestować w każdy sport, o ile zależy ci na postaciach.

Yacenda: Łatwo odruchowo założyć, że jest to jak niszowy pokaz dla graczy, jak pokaz dla graczy. A dla mnie [graczom] brakuje połowy zabawy, jaką jest poznawanie tego nowego świata. Mogą wyłapać niektóre dowcipy, których nie są gracze, osoby z zewnątrz mogą nie wyłapywać. Ale ludzie z zewnątrz będą mogli zanurzyć się w tym żywym, szalonym nowym świecie, a pod koniec sezonu naprawdę będą przyciągać zespół profesjonalnych graczy wideo. Ta podróż była dla nas naprawdę zabawna.

Ten wywiad został zredagowany pod kątem długości i przejrzystości.